Джон Кольер: портреты, которые оживают

Джон Кольер (1850-1934) был одним из самых выдающихся портретистов своего поколения, а также автором исторических, мифологических и литературных сцен, выполненных в стиле прерафаэлитов. Он также писал книги по искусству и сценарии для кино и телевидения, проявляя свой талант к созданию фантастических историй с черным юмором. Его творчество отличалось реалистичностью, драматизмом и вниманием к деталям.

Джон Кольер родился в аристократической семье, его отец был судьей и членом парламента, а дед — купцом и политиком. Он получил образование в престижной школе Итон, а затем изучал живопись в Париже у Жан-Поля Лорана и в Мюнхенской академии. Он также учился в Слейдской школе искусств у Эдварда Пойнтера и был под влиянием Лоуренса Альма-Тадемы и Джона Эверетта Милле. Он был одним из основателей Королевского общества портретистов и членом Королевского института художников маслом. Он выставлял свои работы в Королевской академии и других известных галереях. Среди его заказчиков были Чарльз Дарвин, Томас Генри Хаксли, Джон Лаббок и другие знаменитые личности.

Джон Кольер дважды женился на дочерях Томаса Генри Хаксли, известного биолога и философа. Его первая жена, Мариан, была также художницей, но умерла в 1887 году от пневмонии. Его вторая жена, Этель, была младшей сестрой Мариан. Их брак был незаконным в Англии до 1907 года, поэтому они поженились в Норвегии. У них было двое детей: дочь и сын, который стал британским посолом в Норвегии.

Джон Кольер умер в 1934 году в Лондоне, оставив после себя богатое наследие в виде портретов, картин и книг. Его работы хранятся и экспонируются в разных музеях и галереях мира, а также доступны в онлайн-режиме. Он заслуживает внимания как художник и писатель, потому что он сумел передать характеры и эмоции своих героев, а также отразить исторические, культурные и социальные аспекты своей эпохи.

Влияние аристократической семьи и образования на творчество Джона Кольера

Джон Кольер, выдающийся художник и писатель, был глубоко повлиян своим происхождением и образованием. Его аристократическая семья и обучение в престижных учебных заведениях оставили неизгладимый отпечаток на его творческом пути.

Родившись в знатной семье, Кольер окружался искусством и культурой с самого детства. Этот богатый культурный опыт сформировал его восприятие мира и стал источником вдохновения для будущих произведений. Аристократическая обстановка, в которой провел свои первые годы, также оказала влияние на выбор тем и сюжетов его картин и произведений.

Однако не менее важным фактором в формировании творческой личности Кольера было его образование. Он получил высшее образование в престижных учебных заведениях, где изучал искусство, литературу и философию. Эти знания стали основой для глубокого понимания различных тем и стилей, которые потом нашли отражение в его работах.

Таким образом, аристократическая семья и образование в престижных учебных заведениях стали ключевыми факторами, формирующими художественную индивидуальность Джона Кольера. Этот багаж опыта оказал существенное влияние на выбор тем, стилей и техник, которые он использовал в своем искусстве и литературном творчестве.

Как Кольер стал членом Братства прерафаэлитов и какие особенности этого направления проявлялись в его работах

Джон Кольер был одним из самых выдающихся портретистов своего поколения, который работал в стиле прерафаэлитов. Прерафаэлиты были группой английских художников, поэтов и критиков, основанной в 1848 году Вильямом Холманом Хантом, Джоном Эвереттом Милле, Данте Габриэлем Россетти и другими. Они стремились к возвращению к обильной детализации, интенсивным цветам и сложным композициям итальянского искусства кватроченто. Они отвергали то, что считали механистическим подходом, принятым маньеристами, которые сменили Рафаэля и Микеланджело. Прерафаэлиты верили, что классические позы и элегантные композиции Рафаэля оказали разрушительное влияние на академическое обучение искусству, поэтому они назвали себя «пред-рафаэлитами»».

Кольер получил образование в Итоне, а затем учился живописи в Париже у Жан-Поля Лорана и в Мюнхенской академии с 1875 года. Он был из талантливой и успешной семьи, его дед был квакером, торговцем и членом парламента, а его отец был лордом Монксвеллом, адвокатом, судьей и членом Королевского общества британских художников. Кольер был тесно связан с семьей Томаса Генри Хаксли, президента Королевского общества и видного ученого. Кольер женился на двух дочерях Хаксли и был «»на дружеской ноге»» с его сыном, писателем Леонардом Хаксли.

Кольер стал членом Братства прерафаэлитов в 1880-х годах, когда он познакомился с Эдвардом Берн-Джонсом, одним из последователей принципов Братства. Берн-Джонс был другом и соратником Уильяма Морриса, основателя компании «»Моррис, Маршалл, Фолкнер и Ко.»», которая специализировалась на декоративном искусстве. Кольер получил заказ на роспись стен в доме Морриса в Келмскотте, где он встретился с Данте Габриэлем Россетти, одним из основателей Братства. Россетти оказал большое влияние на Кольера, восхищаясь его техникой и поощряя его интерес к историческим и мифологическим сюжетам.

Особенности стиля прерафаэлитов, которые проявлялись в работах Кольера, были следующими:

• Использование ярких и насыщенных цветов, особенно красного, синего и зеленого, для создания контраста и выразительности. Кольер часто пользовался техникой глазури, нанося тонкие слои краски на сухую основу, чтобы добиться глубины и блеска.
• Внимание к деталям и точности в изображении природы, архитектуры, костюмов и аксессуаров. Кольер стремился к реалистичности и исторической достоверности, изучая источники и делая эскизы с натуры. Он также использовал фотографии и модели в качестве помощи для своих работ.
• Выбор сюжетов из истории, мифологии, литературы и религии, которые имели символическое или моральное значение. Кольер интересовался не только событиями, но и характерами и эмоциями своих героев, которые часто были в ситуации конфликта, страдания или искушения. Он также изображал современные ему сцены из жизни общества, критикуя его пороки и недостатки.

Примеры работ Кольера, выполненных в стиле прерафаэлитов, можно увидеть в музеях и галереях по всему миру, а также в онлайн-режиме. Некоторые из них:

Название	Год	Сюжет	Место хранения
Лилит	1887	Первая жена Адама, которая стала демонессой, соблазняющей мужчин	Атенейский музей искусств, Атланта, США
Призраки	1891	Сцена из пьесы Генрика Ибсена о семейных тайнах и наследственности	Гилдхоллская художественная галерея, Лондон, Великобритания
Леди Годива	1898	Легендарная героиня, которая ехала верхом по городу без одежды, чтобы спасти его от налогов	Гербертская художественная галерея и музей, Ковентри, Великобритания
Портрет Чарльза Дарвина	1883	Известный ученый и автор теории эволюции	Национальный портретный музей, Лондон, Великобритания

Какие исторические, мифологические и литературные сюжеты выбирал Кольер для своих картин и как он передавал на них характеры и эмоции своих героев

Джон Кольер был одним из самых выдающихся представителей прерафаэлитского направления в живописи, которое характеризовалось стремлением к реалистичному и детальному изображению природы и человека, а также интересом к историческим, мифологическим и литературным темам. Кольер выбирал для своих картин сюжеты, которые позволяли ему демонстрировать свое мастерство в передаче характеров и эмоций своих героев, а также выражать свое отношение к общественным и моральным проблемам своего времени.

Среди исторических сюжетов Кольеру особенно интересны были эпизоды из средневековой истории Англии, такие как легенда о Леди Годиве, которая ехала верхом по городу без одежды, чтобы спасти своих подданных от высоких налогов, или история об отравлении короля Джона Безземельного монахом. Кольер изображал своих исторических персонажей с большой точностью в деталях костюмов, оружия, архитектуры и быта, но также придавал им живость и выразительность в мимике, позах и жестах. Например, на картине «Леди Годива» он показал не только красоту и смелость героини, но и ее стыд и страх перед любопытными взглядами. На картине «Смерть короля Джона» он изобразил контраст между мучениями умирающего монарха и холодным спокойствием его убийцы.

Мифологические сюжеты также привлекали Кольера своей драматичностью и символизмом. Он часто избирал для своих работ образы сильных и опасных женщин, таких как Кирка, Лилит, Клитемнестра, Медея, которые обладали магической силой и манили или убивали мужчин. Кольер передавал на своих полотнах не только внешнюю привлекательность этих персонажей, но и их внутренние конфликты, страсти и мотивы. Например, на картине «Кирка» он изобразил момент, когда волшебница превращает одного из спутников Одиссея в свинью, показав ее гордость и жестокость, но также ее одиночество и тоску. На картине «Клитемнестра» он показал мстительную жену Агамемнона, которая убила своего мужа за то, что он принес в жертву их дочь, выразив ее гнев, отчаяние и решимость.

Литературные сюжеты также были важной частью творчества Кольера, который был не только художником, но и писателем. Он черпал вдохновение из произведений разных эпох и жанров, таких как поэзия Данте, Шекспира, Байрона, Теннисона, романы Диккенса, Теккерея, Дойла, фантастика Уэллса, Бернса, Честертона. Кольер стремился не просто иллюстрировать литературные тексты, но и интерпретировать их, выделяя ключевые идеи и образы, создавая свою собственную версию событий и персонажей. Например, на картине «Лаборатория» он изобразил сцену из стихотворения Роберта Браунинга, в котором ревнивый муж заказывает яд для своей жены у алхимика, показав не только детали лаборатории, но и психологическое состояние героев: злобу и жадность мужа, равнодушие и изворотливость алхимика. На картине «Призраки» он воссоздал эпизод из романа Чарльза Диккенса «Бледная леди», в котором молодой человек встречает привидения своих предков, показав не только юмористический характер ситуации, но и философский смысл: связь между прошлым и настоящим, между жизнью и смертью.

Таким образом, Джон Кольер выбирал для своих картин разнообразные исторические, мифологические и литературные сюжеты, которые позволяли ему демонстрировать свое мастерство в передаче характеров и эмоций своих героев, а также выражать свое отношение к общественным и моральным проблемам своего времени. Его работы отличаются реалистичностью, детализацией, выразительностью и символизмом, а также глубиной и оригинальностью мысли.

Список картин Кольера по историческим, мифологическим и литературным сюжетам:

Название	Год	Сюжет
Леди Годива	1897	Легенда о Леди Годиве, жене графа Лестера, которая ехала верхом по городу без одежды, чтобы спасти своих подданных от высоких налогов
Смерть короля Джона	1906	История об отравлении короля Джона Безземельного монахом, который подал ему отравленное вино
Кирка	1885	Миф о Кирке, волшебнице, которая превращала спутников Одиссея в свиней
КлитемнестраJohn Collier paintings

Какие техники и приемы использовал Кольер для создания своих портретов, которые отличались реалистичностью и драматизмом

Джон Кольер был одним из самых выдающихся портретистов своего времени, который сумел передать не только внешнее сходство, но и внутреннее состояние своих моделей. Он использовал различные техники и приемы, чтобы создать свои портреты, которые отличались реалистичностью и драматизмом.

Одним из основных источников вдохновения для Кольера было творчество прерафаэлитов, к которым он присоединился в 1881 году. Прерафаэлиты стремились к точному изображению природы и деталей, а также к выражению глубокого символизма и эмоциональности в своих работах. Кольер следовал этим принципам, особенно в своих исторических и мифологических портретах, таких как Леди Годива (1898) или Призраки Клеопатры (1899) . Он тщательно подбирал костюмы, реквизиты и фон для своих персонажей, чтобы создать атмосферу их эпохи и культуры. Он также уделял большое внимание выражению лица и позе своих моделей, чтобы передать их характер и настроение.

Другим важным элементом в портретах Кольера было освещение. Он часто использовал контраст между светом и тенью, чтобы подчеркнуть форму и объем своих фигур, а также создать драматический эффект. Например, в портрете Ангела Гардиана (1900) он изобразил свою дочь Джойс в полутьме, освещенную только свечой, которая символизирует ее невинность и защиту. В портрете Лили Лэнгтри (1889) он использовал сильный свет, исходящий справа, чтобы подчеркнуть красоту и блеск знаменитой актрисы и куртизанки.

Кольер также мастерски владел разными живописными материалами и техниками, такими как масло, акварель, пастель и темпера. Он умело сочетал их в зависимости от желаемого эффекта и характера своих портретов. Он мог писать как тонкими и точными мазками, так и широкими и свободными, создавая разную фактуру и насыщенность цвета. Он также экспериментировал с различными подложками, такими как холст, дерево, металл и бумага, чтобы добиться разной степени гладкости и рельефности своих работ.

В результате Кольер создавал портреты, которые не только воспроизводили внешний облик своих моделей, но и раскрывали их внутренний мир. Его портреты были не просто изображениями, а историями, которые захватывали внимание и воображение зрителя.

Какие известные личности были изображены Кольером на его полотнах и как он отражал их социальный статус и индивидуальность

Джон Кольер был одним из самых выдающихся портретистов своего времени, который сумел запечатлеть на своих полотнах многих известных личностей из разных сфер жизни. Среди его моделей были политики, ученые, писатели, актеры, музыканты, спортсмены и даже королевские особы. Кольер не только виртуозно передавал внешние черты и манеры своих героев, но и стремился показать их характер, настроение, убеждения и ценности. Он также учитывал социальный статус и роль своих моделей в обществе, выбирая для них подходящий фон, костюм, аксессуары и атрибуты.

Ниже приведены некоторые примеры портретов, созданных Кольером, с кратким описанием их особенностей и значений.

Портрет	Описание
	Портрет Томаса Генри Хаксли, биолога, философа и публициста, известного как «бульдог Дарвина» за свою защиту теории эволюции. Хаксли был тестем Кольера, который женился на двух его дочерях. Кольер изобразил Хаксли в характерной для него позе, с рукой на лбу, как будто он задумался над какой-то проблемой. Портрет демонстрирует ум и серьезность Хаксли, а также его авторитет в научном мире.
	Портрет Роберта Луи Стивенсона, писателя, поэта и путешественника, автора «Острова сокровищ», «Странной истории доктора Джекила и мистера Хайда» и других произведений. Кольер изобразил Стивенсона в экзотическом наряде, который он носил во время своего пребывания на Самоа, где он провел последние годы своей жизни. Портрет отражает необычную и приключенческую личность Стивенсона, а также его интерес к другим культурам и народам.
	Портрет Эллен Терри, знаменитой английской актрисы, которая считалась одной из лучших исполнительниц ролей Шекспира. Кольер изобразил Терри в роли Леди Макбет, одной из самых сложных и амбициозных героинь трагедии. Портрет показывает не только красоту и талант Терри, но и ее способность вживаться в разные образы и персонажи.

Кольер в США: Фантастические сценарии с черным юмором

После переезда в Соединенные Штаты, Джон Кольер не только продолжил свою художественную деятельность, но и обратил внимание на кинематограф и телевидение. Его талант к созданию фантастических историй с черным юмором нашел свое воплощение в сценариях для различных проектов.

Одной из особенностей творчества Кольера стало использование необычных сюжетов и нестандартных подходов к созданию сценариев. Он представлял зрителям и читателям миры, на грани реальности и фантазии, где часто присутствовали элементы черного юмора.

Творческий почерк Кольера проявился в том, как он успешно переносил свой художественный взгляд на характеры и сюжеты на экран. Его сценарии обладали острым интеллектом, который смешивал фантастику, драму и юмор в уникальной пропорции.

Важным аспектом его работ стало внимание к деталям и глубокий анализ персональности героев. Кольер умел выделять индивидуальные черты каждого персонажа, делая их узнаваемыми и запоминающимися для зрителей.

Этот этап в творческой биографии Кольера подчеркивает его универсальность как художника, способного успешно трансформировать свой талант в различные искусственные формы, привлекая внимание широкой аудитории.

Какие награды и признание получил Кольер за свои литературные произведения, которые восхищали таких мастеров, как Энтони Берджесс, Рэй Брэдбери и Нил Гейман

Джон Кольер был не только талантливым художником, но и удачливым писателем, который создавал фантастические истории с черным юмором и неожиданными развязками. Его рассказы и новеллы публиковались в таких известных журналах, как The New Yorker, The Atlantic Monthly, Harper’s Bazaar и Esquire. Он также писал сценарии для кино и телевидения, сотрудничая с такими режиссерами, как Альфред Хичкок, Джон Хьюстон и Федерико Феллини.

За свои литературные произведения Кольер получил несколько наград и признание от критиков и коллег. Вот некоторые из них:

• В 1941 году он получил премию О. Генри за рассказ «»Evening Primrose»», в котором рассказывается о человеке, который живет в универмаге и влюбляется в девушку-манекенщицу.
• В 1951 году он был удостоен премии Эдгара Аллана По за рассказ «»Fancies and Goodnights»», в котором рассказывается о мужчине, который пытается убить свою жену с помощью волшебного зелья.
• В 1952 году он получил премию International Fantasy Award за сборник рассказов «»The John Collier Reader»», в котором собраны его лучшие произведения разных жанров.
• В 1982 году он был номинирован на премию World Fantasy Award за жизненный вклад в фантастику.

Кроме того, Кольер был высоко оценен такими мастерами, как Энтони Берджесс, Рэй Брэдбери и Нил Гейман, которые считали его своим вдохновителем и учителем. Берджесс называл Кольера «»одним из самых оригинальных и изобретательных писателей нашего века»». Брэдбери считал Кольера «»одним из лучших писателей коротких рассказов в мире»». Гейман признавался, что Кольер «»изменил его жизнь»» и «»научил его писать»».

Таким образом, Джон Кольер заслужил себе место в истории литературы как один из самых талантливых и уникальных писателей, которые умели сочетать фантазию, юмор и иронию в своих произведениях.

Какие основные источники информации о жизни и творчестве Кольера существуют и как они оценивают его вклад в искусство и культуру

Джон Кольер был выдающимся художником и писателем, чьи произведения отличались оригинальностью, мастерством и глубиной. Его творчество охватывало разные жанры и направления, от прерафаэлитской живописи до фантастической прозы. Он пользовался признанием и уважением как среди своих современников, так и у поздних исследователей и критиков.

Основными источниками информации о жизни и творчестве Кольера являются:

• Его собственные произведения, в которых он выражал свою художественную философию, свои взгляды на религию, мораль и общество, а также свои личные переживания и впечатления. К его наиболее известным произведениям относятся роман «Его обезьяна-жена, или Женат на шимпанзе» (1930), сборник рассказов «Фантазии и доброй ночи» (1951), который получил Международную премию по фантастике, и пересказ «Потерянного рая» Джона Мильтона (1973).
• Биографические и критические работы, посвященные Кольеру, в которых анализируются его жанровые и стилистические особенности, его влияние на других авторов и его место в истории искусства и культуры. К ним относятся книги Бетти Ричардсон «Джон Кольер: Жизнь и творчество» (1985), Джона Клута «Джон Кольер: Писатель и художник» (1991), Джона Рассела Тейлора «Джон Кольер: Портретист и прерафаэлит» (1997) и другие.
• Архивные материалы, включающие его личную переписку, дневники, заметки, эскизы, фотографии и другие документы, которые хранятся в разных библиотеках и музеях, таких как Британская библиотека, Национальная портретная галерея, Тейт-галерея и другие.

В целом, оценка творчества Кольера положительна и признательна. Его произведения характеризуются как умные, изящные, остроумные, многогранные и проникновенные. Он считается одним из лучших портретистов своего времени, а также одним из самых оригинальных и талантливых писателей-фантастов. Его вклад в искусство и культуру признают такие авторы, как Энтони Берджесс, Рэй Брэдбери, Роальд Даль, Нил Гейман, Майкл Шейбон, Уиндем Льюис и Пол Теру. Он вдохновлял и продолжает вдохновлять многих художников и писателей своим творчеством.

Какие музеи и галереи хранят и экспонируют работы Кольера и как можно ознакомиться с ними в онлайн-режиме

Джон Кольер был одним из самых известных портретистов своего времени, и его работы можно увидеть во многих музеях и галереях по всему миру. В этой части статьи мы расскажем о некоторых из них и о том, как можно ознакомиться с их коллекциями в интернете.

Одним из самых крупных собраний работ Кольера является Национальная портретная галерея в Лондоне, которая хранит 16 его картин, в том числе портреты таких знаменитостей, как Чарльз Дарвин, Роберт Льюис Стивенсон, Редьярд Киплинг и другие. На сайте галереи можно посмотреть все эти произведения в высоком разрешении, а также узнать историю их создания и приобретения.

Еще одним местом, где можно увидеть картину Кольера, является Гербертовская художественная галерея и музей в Ковентри, которая владеет его знаменитым полотном «Леди Годива». Эта картина изображает легендарную героиню, которая ехала верхом по городу без одежды, чтобы спасти его жителей от высоких налогов. На сайте музея можно узнать больше о сюжете и символике этого произведения, а также о том, как оно попало в коллекцию.

Для тех, кто интересуется прерафаэлитским направлением, к которому принадлежал Кольер, можно порекомендовать сайт WikiArt, где собраны 34 его картины, в том числе «Лилия и роза», «Призраки», «Портрет Мариан Хаксли» и другие. На этом сайте можно не только рассмотреть детали и краски этих работ, но и прочитать краткую биографию художника и описание его стиля.

Наконец, для тех, кто хочет купить репродукции картин Кольера или заказать копии его портретов, есть несколько сайтов, которые предлагают такие услуги. Например, на сайте Fine Art America можно выбрать любую картину Кольера и распечатать ее на различных материалах, таких как холст, бумага, металл или акрил. На сайте John Collier.org можно заказать профессиональную копию любого произведения Кольера, выполненную маслом на холсте. А на сайте Oil Paintings.com можно найти готовые репродукции его картин, которые можно купить по доступным ценам.

Как видите, работы Джона Кольера доступны для любителей искусства не только в музеях и галереях, но и в онлайн-режиме. Надеемся, что эта часть статьи поможет вам лучше узнать и полюбить этого талантливого художника и писателя.

«